San Sebastián 2025: “Siempre es de noche”, de Luis Ortega, en la sección Zabaltegi-Tabakalera

Un total de 23 títulos –15 largometrajes, seis cortometrajes y dos mediometrajes– formarán parte de Zabaltegi-Tabakalera, la sección competitiva más abierta del Festival de San Sebastián, que entre otros cineastas presenta en esta edición el último trabajo del argentino Luis Ortega, Siempre es de noche.

La 73ª. edición del festival español contará con siete estrenos mundiales y varios títulos seleccionados en festivales como Cannes, Berlín, Venecia, Rotterdam, Toronto o Locarno, figuran los nuevos trabajos de cineastas como Paz Encina, Lucile Hadzihalilovic, Hlynur Pálmason, Gabrielle Stemmer y el mencionado Ortega,  junto a un buen número de debuts como el del actor Harris Dickinson, o algunos nombres vinculados al festival a través de secciones y programas como Nest, Ikusmira Berriak, WIP Europa o el Foro de Coproducción Europa-América Latina; tal es el caso de Paula Tomás Marques, Jaume Claret Muxart, Sarah Miro Fischer y György Pálfi, respectivamente. Un año después de competir en Venecia y conquistar en San Sebastián el Premio Horizontes con El Jockey / Kill The Jockey, Luis Ortega regresa a San Sebastián con el estreno mundial de Siempre es de noche, mediometraje sobre una joven armada y un poeta que viven en una casa sin conexión con el exterior. El cineasta ya presentó algunas de sus películas en secciones como Made in Spanish, Horizontes Latinos y Perlak, donde participó con El ángel (2018) tras su estreno en Un Certain Regard del Festival de Cannes.

Sergio Oksman abrirá la sección Zabaltegi-Tabakalera con el filme Una película de miedo / A Scary Movie, mintras que la clausura estará a cargo de Fiume o morte!, tercer largometraje del director croata Igor Bezinović (Rijeka, 1983), que se alzó con el Tiger Award y el Premio FIPRESCI en la competición del Festival de Rotterdam. Este filme de no ficción revisita los 16 meses de ocupación que entre 1919 y 1920 sufrió la ciudad portuaria de Fiume a manos del poeta y militar italiano Gabriele D’Annunzio.

Las películas de Zabaltegi-Tabakalera, sección organizada por el Festival de San Sebastián y Tabakalera-Centro Internacional de Cultura Contemporánea, optan al Premio Zabaltegi-Tabakalera, otorgado por un jurado constituido al efecto. El galardón está dotado con 20.000 euros destinados a la directora o al director (6.000 euros) y a la distribuidora de la película en España (14.000 euros).

Una película de miedo / A Scary Movie
Sergio Oksman (Brasil)
País(es) de producción: España – Portugal
Inauguración
Durante las vacaciones de verano, un director de documentales y su hijo de doce años se alojan en un hotel abandonado de Lisboa: un hotel vacío como el de la película El resplandor.

Fiume o morte!
Igor Bezinović (Croacia)
País(es) de producción: Croacia – Italia – Eslovenia
Clausura
El 12 de septiembre de 1919, una tropa de unos trescientos soldados bajo el liderazgo del extravagante poeta y amante de la guerra italiano Gabriele D’Annunzio asaltó la ciudad portuaria de Fiume, hoy Rijeka (Croacia), en el norte del Adriático, con la intención de anexionarla a Italia. En el transcurso de los siguientes 16 meses, durante lo que se considera uno de los asedios militares más extraños de todos los tiempos, su equipo oficial de fotografía capturó más de 10.000 imágenes.

Siempre es de noche / Always Night
Luis Ortega (Argentina)
País(es) de producción: Argentina
Intérpretes: Ornella D’ Elia, Matías Fernández Burzaco, María Onetto, Daniel Fanego, Osqui Guzmán, Ruth Ribero, Bruno Conti
Una joven armada y un poeta con una extraña condición física viven en una casa sin conexión con el exterior. Un día toca el timbre un afilador de cuchillos que se enamora a primera vista de la joven. El poeta cree que es la muerte que viene por él. Cuando ella se embaraza y nace su hijo, la joven vuelve a la casa de su madre, una señora con serios problemas mentales.

Dieu est timide / God is Shy
Cortometraje
Jocelyn Charles (Francia)
País(es) de producción: Francia
Durante un viaje en tren, Ariel y Paul pasan el tiempo esbozando sus miedos más profundos. Su juego da un giro inesperado cuando Gilda, una misteriosa pasajera, se entromete entre ellos. Sin embargo, su relación con el miedo parece mucho menos inocente que sus juguetones dibujos.

Miharashi sedai / Brand New Landscape
Yuiga Danzuka (Japón)
País(es) de producción: Japón
Intérpretes: Kodai Kurosaki, Kenichi Endo, Haruka Igawa, Mai Kiryu
En el paisaje siempre cambiante de Tokio, dos hermanos deambulan por la ciudad, atormentados por la ausencia de su madre. El regreso de su padre, un arquitecto de renombre del que están distanciados, puede ser su última oportunidad de reconciliarse.

Urchin
Harris Dickinson (Reino Unido)
País(es) de producción: Reino Unido
Intérpretes: Diane Axford, Frank Dillane, Murat Erkek, Karyna Khymchuk, Amr Waked, Megan Northam
En las calles de Londres, Mike, un joven sin hogar, lucha por sobrevivir mientras enfrenta su pasado y busca una salida a su situación. Su vida transcurre entre la marginalidad y breves destellos de esperanza. A medida que se adentra en un camino de autodescubrimiento, surgen oportunidades inesperadas que podrían marcar un nuevo comienzo. Urchin es un retrato íntimo y conmovedor sobre la fragilidad humana y la posibilidad de redención.

Estrany riu / Strange River (Extraño río)
Jaume Claret Muxart (España)
País(es) de producción: España – Alemania
Intérpretes: Jan Monter Palau, Nausicaa Bonnín, Jordi Oriol, Francesco Wenz, Bernat Solé Palau, Roc Colell Moncunill
Ikusmira Berriak 2022
Dídac tiene dieciséis años y viaja en bicicleta por el Danubio con su familia. Entre días calurosos, un encuentro inesperado cambia el rumbo del viaje: un misterioso chico aparece entre las aguas del río. Su presencia enigmática no solo despierta algo nuevo en Dídac, sino que empieza a alterar la relación con su familia.

La felicidad / Happiness
Cortometraje
Paz Encina (Paraguay)
País(es) de producción: Paraguay
Intérpretes: Martina Cabrera Dos Santos, Aquiles Rauddi Dos Santos
«La felicidad es un cortometraje que aborda la nostalgia y el recuerdo hacia mi hermano fallecido. Desde entonces, solamente pienso en él e intento recrear alguna imagen que todavía pueda unirnos, que todavía pueda hacerme sentir, algún rasgo de felicidad, alguna imagen, que me devuelva su imagen y la mía, juntos, preciosos, eternos». (Paz Encina)

La tour de glace / The Ice Tower
Lucile Hadzihalilovic (Francia)
País(es) de producción: Francia – Alemania
Intérpretes: Marion Cotillard, Gaspar Noé, August Diehl, Clara Pacini
Años 70. Atraída por las luces de la ciudad, Jeanne huye de un orfanato situado en lo alto de las montañas. Se refugia en un estudio de cine que explora en secreto por las noches. Durante el día se rueda allí la película La reina de las nieves, protagonizada por la enigmática Cristina. Jeanne cae inmediatamente bajo el hechizo de la bella y atormentada estrella. Entre la actriz y la chica surge una fascinación mutua.

No One Knows I Disappeared
Cortometraje
Bo Hanxiong (China)
País(es) de producción: China
Intérpretes: Li Aoyang, Li Yun, Chen Yusha, Zhang Zhaohong
A la sombra de la creciente ocultación de personas marginadas en China y la estricta vigilancia estatal, la repentina desaparición de una anciana en el gélido invierno impulsa a su cuidadora, Lin, a una búsqueda incesante. A medida que Lin profundiza en sus indagaciones, los límites entre ella y el misterio se difuminan, entrelazando su destino con la desaparición que trata de resolver.

The Spectacle
Cortometraje
Bálint Kenyeres (Hungría)
País(es) de producción: Hungría – Francia
Intérpretes: Vilmos Jónás, Jolika Józsefné Oláh, Tímea Udvari-Kardos, Soma Sándor, Gábor Váradi
Un joven romaní es elegido para aparecer en televisión después de que se corra la voz de su inusual don. A medida que aumentan las expectativas, su talento oculto se enfrenta al duro resplandor del escrutinio de los medios. Lo que sigue es un desmoronamiento silencioso, para él y para quienes le rodean.

El último arrebato / The Last Rapture
Marta Medina (España), Enrique López Lavigne (España)
País(es) de producción: España
Arrebato (1980) es hoy la gran película de culto del cine español e Iván Zulueta, su director, un cineasta maldito. Arrebato fue la película que anticipó el final de la movida, una cinta oscura y cruda cuya historia e intrahistoria están íntimamente conectadas. Arrebato sirve como premonición de la vida del propio cineasta. Al igual que sus protagonistas, Zulueta acabará arrebatado por las drogas y el cine y, como ellos, también desapareciendo.