Con películas como «Culpa cero», de Valeria Bertuccelli con la presencia de Cecilia Roth, «Reas», de Lola Arias; y «El aroma del pasto recién cortado», que produjo Martin Scorsesse y coprotagoniza Joaquín Furriel, se consolida la presencia argentina en el 35° Latin American Film Festival, que se realizará del 19 de septiembre al 10 de octubre en Washington, Estados Unidos, con la presentación de 43 filmes de 22 países.
Las películas argentinas que este año llegarán al evento organizado por el American Film Institute (AFI) son cinco. A las ya nombradas se suma «Los domingos mueren más personas», dirigida por Iair Said y coprotagonizada por Rita Cortese y Juliana Gattas, fundadora y una de las voces de la banda electropop Miranda!. La otra es la experimental «Tú me abrazas», de Matías Piñeiro, exponente del nuevo cine argentino.
El Festival de Cine Latinoamericano del AFI, en su traducción al español, es uno de los eventos de cine latinoamericano más grandes y de mayor trayectoria de norteamérica, que durante tres semanas proyecta películas premiadas y conversaciones en vivo con cineastas invitados.
Los países que participarán en la edición 2024 son Argentina, Bolivia, Brasil, Chile, Colombia, Costa Rica, Cuba, República Dominicana, Ecuador, El Salvador, Guatemala, México, Nicaragua, Panamá, Paraguay, Perú, Uruguay, Venezuela, Portugal, Grecia, España y Estados Unidos.
Este año, «con la inclusión de películas de España y Portugal, el festival celebra las conexiones culturales iberoamericanas durante el Mes Nacional de la Herencia Hispana», explicaron los organizadores.
La inauguración de la presencia argentina será el domingo 29 de septiembre con “El aroma del pasto recién cortado”. “The Freshly Cut Grass”, tal es su título internacional, es una coproducción dirigida por Celina Murga, protagonizada por Furriel y la mexicana Marina de Tavira y producida por el legendario director Martin Scorsese, llegará a Washington DC tras su celebrado paso por el Tribeca Film Festival de Nueva York, organizado por Robert de Niro en junio pasado.
La película, rodada entre Argentina y Uruguay, cuenta dos historias paralelas: la de un profesor universitario (Furriel) que se enamora de una alumna y la de una docente universitaria (De Tavira, nominada al Oscar por su actuación en “Roma”) que también se enamora de un alumno, aunque las cosas se desarrollarán de manera diferente para cada uno.
Natalia es una madre obediente casada con un desempleado rápido para buscar peleas, y cuando discute con un estudiante de posgrado despierta una brasa de emoción que llevaba mucho tiempo latente; mientras que Pablo atraviesa su crisis de la mediana edad en brazos de una estudiante suya.
Con sus indiscreciones al descubierto, las narrativas gemelas se desvían a medida que las sutiles diferencias en la dinámica de género se reflejan en sus decisiones. Murga aporta un agudo sentido del carácter a este incisivo drama de relaciones ganador del premio al Mejor Guion en el Festival de Cine de Tribeca de 2024.
«Los domingos mueren más personas», se estrenará en Estados Unidos con su presentación en este festival, el 4 de octubre, como «Most People Die on Sundays». Esta comedia negra de Said, que se estrenó en la sección ACID del Festival de Cannes 2024, sigue los días de un treintañero que vuelve contra su deseo a Buenos Aires tras la muerte de un tío y en ese viaje descubre que su madre (Rita Cortese) está dispuesta a desconectarle el soporte vital a su padre, que lleva mucho tiempo en coma.
Durante el filme, David hará lo posible para evitar visitar a su padre en el hospital, enredándose con su neurótica familia judía, dando clases de manejo y saliendo con varones que no están interesados en él, pero no correrá mucho tiempo hasta que tenga que enfrentar sus miedos.
Esta divertida y conmovedora comedia dramática está coprotagonizan por Said, Cortese, Gattas y la icónica artista chilena Antonia Zegers, actriz fetiche del galardonado cineasta Pablo Larraín (participó de casi todas sus películas), con quien tuvo dos hijos y estuvo casada entre 2008 y 2014.
Otra de las películas que se estrenará en Estados Unidos con su presentación en este festival es la comedia “Culpa cero” (“No Guilt”), el sábado 5 de octubre. En ella, la actriz Valeria Bertuccelli regresa también como directora, tras su exitoso debut en “La reina del miedo”.
En esta desenfrenada historia sobre una mujer disfuncional al borde de un colapso, Bertuccelli interpreta a una exitosa autora, Berta Muller, cuando su vida se descontrola después de ser expuesta como impostora por copiar en sus libros pasajes de algunos de los pensadores más famosos de la historia. Con la ayuda de su abogada (Cecilia Roth) su asistente (Justina Bustos), Berta intentará corregir el rumbo solo para terminar redoblando sus peores instintos.
También el 5 de octubre se presentará «Reas», de la dramaturga, cineasta y flamante ganadora del Premio Ibsen 2024, algo así como el Nobel del teatro, Lola Arias. El filme se proyectará en Washington como antesala a la ceremonia que en octubre la llevará a Oslo, Noruega, a recibir el galardón.
«Reas» surgió de un taller de cine y teatro que Arias hizo en 2019 en la cárcel de mujeres de Ezeiza. Se trata de una obra colectiva que reinventa el género musical, donde los intérpretes bailan y cantan sobre su pasado en prisión, reviven su vida como ficción e inventan, a través de la fantasía y la imaginación, un futuro posible para ellos mismos.
De esa manera, «el género musical, que tradicionalmente retrata mundos marginales de forma estilizada y romántica con actores y bailarines virtuosos, se convirtió en un vehículo para reconstruir las historias reales de un grupo de personas que no tenían formación actoral ni musical, para hacerlas brillar de una forma desconocida», explicó la realizadora en su momento sobre la película.
«Tú me abrasas”, adaptación de Matías Piñeiro, que se proyectará el 6 de octubre bajo el nombre «You Burn Me», es un elocuente y experimental filme construido a partir de la imaginaria conversación entre dos suicidas, la poeta Safo y la diosa Britomartis, que escribió otro suicida, el italiano Cesare Pavese (1908-1950), en su libro más amado, «Diálogos de Leucó».
Este realizador de 42 años, uno de los más prolíficos de su generación, muestra en cálidos 16 milímetros la conversación sobre el amor, el deseo y la muerte que mantienen Safo, legendaria poeta de la Grecia Antigua de quien poco se sabe pero subsiste que se habría tirado al mar tras una pena de amor; y la diosa Britomartis, cazadora de Artemisa que se ahogó en el mar escapando del acoso del Rey Minos.
Piñeiro amplía así el terreno de las experimentales adaptaciones que realizó sobre obras de Shakespeare, en un filme potenciado por la actuación de su ya habitual troupe actoral compuesta por María Villar, Gabi Saidón y Agustina Muñoz. a partir de fragmentos y traducciones de aquella obra sobre la que el propio Pavese escribió: «Perdono a todos y a todos pido perdón ¿Está bien? No hagan demasiado chusmerío».
